高秉，清诗人、画家。生卒年不详。字青畴，号泽公。晚年号蒙叟。辽阳(今辽宁辽阳市)人。其绘画美学思想，重视审美对象之“神”，认为其曾祖高其佩“绘无情有情之物，尽得其神”，提出“万物之有情者必有神。花木之无情者亦有神”的美学命题，把传神美学普遍化。强调写意的审美特征，在于追求“机趣”：“画以有机趣胜，不拘理法者。”审美技法和透视法则，服从于传神标准的宗旨，人物与花卉，均须以得神气为审美标准。赞扬高其佩“指画群仙宫娥，信手涂抹，粗服乱头，愈形其美”。强调学高其佩的指画，对其“随意信手偶致，尺寸距度微有未合者，若稍以己见正之，合则合矣，而神气失之远矣，反逊其未合者之为美也。”又说：“花木之枝叶，人物之衣纹，筋骨尺寸，不必定合矩度，如天籁自鸣，非比寻常丝竹之音。”反映中国人审美观念中崇尚自然又不拘泥其矩度的精神。指出画家应从“大处着眼”，不要“规规于笔法墨气间”，即从人品修养上下功夫。其作品即使有率意浅露、粗率累重，也不落小家数，仍令人感到“大雅不群”。主张以“静气”的审美范畴去鉴赏书画，或从事创作，认为传统美学，多言“理法”，言“笔墨”，言“家数”，言“气味”，“气韵”，“气势”，“气魄”，但“少言及静气也。书画至于成就，必有静气，方为神品。”在艺术的审美风格上，则主张多样化，既肯定“用意超脱，气味醇厚，魄力雄壮”的风格，也赞扬“以工艳为贵者”、“以厚为贵者”、“以奇为贵者”的风格。著有《指头画说》，记高其佩的创作方法及其轶事。有《昭代丛书》本。